Antonio Guirao Valverde

BARYTON - CHEF DE CHOEUR - PEDAGOGUE

Antonio Guirao Valverde développe depuis plus de trente ans une carrière entièrement consacrée à la musique vocale, à la direction d’ensembles choraux et à la transmission artistique. Son parcours singulier, nourri à la fois par une solide formation de chanteur, une pratique professionnelle et une longue expérience pédagogique, lui confère une approche de l’art vocal profondément humaine, exigeante et cohérente.

Photo: Romain Serrano

Formation

Originaire de la région de Murcia (Espagne), Antonio Guirao Valverde commence ses études de chant en 1999 au Conservatoire Professionnel de Musique de Murcia, parallèlement à un cursus universitaire en Pédagogie Musicale à l’Université de Murcia. Très tôt attiré par la musique vocale, le travail du texte et le répertoire ancien, il développe une curiosité stylistique qui orientera durablement son parcours artistique.

En 2001, il est admis dans la classe de chant du Conservatoire National de Région de Toulouse. Il y obtient en 2005 un Premier Prix de Chant mention Très Bien à l’unanimité. Il poursuit ensuite sa formation professionnelle au CESMD – Centre d’Études Supérieures Musique et Danse de Toulouse, ainsi qu’au Département de Musique Ancienne du Conservatoire de Toulouse, approfondissant sa connaissance des pratiques historiques, de la polyphonie vocale et du travail voix–instrument.

Au cours de ses études, il bénéficie de l’enseignement de Jérôme Correas, Isabelle Desrochers, Jean-Paul Fouchécourt, Jacques Schwarz, Mady Mesplé et Gabriel Bacquier, qui contribuent à forger une technique vocale solide, une grande exigence stylistique et un sens aigu de l’interprétation.

Parcours de chanteur

Antonio Guirao Valverde débute sa pratique du chant choral dès l’âge de 14 ans, expérience fondatrice qu’il n’a jamais quittée depuis et qui constitue le fil conducteur de tout son parcours artistique. Cette immersion précoce dans la pratique collective du chant façonne durablement son rapport à la voix, à l’écoute polyphonique et au travail d’ensemble, tant comme chanteur que comme futur chef de chœur.

Depuis 2008, Antonio Guirao Valverde est membre du Chœur de Chambre Les Éléments, sous la direction de Joël Suhubiette. Cette expérience lui permet d’aborder un vaste répertoire, de la musique ancienne à la création contemporaine, et d’affiner une approche du chant choral fondée sur la précision, la souplesse vocale et la recherche constante de la couleur sonore.

Il est également membre, depuis sa création, de la Maîtrise du Conservatoire de Toulouse, dirigée par Mark Opstad, expérience déterminante dans sa compréhension du travail vocal avec les jeunes chanteurs et dans son approche pédagogique ultérieure.

Parallèlement à son activité chorale, Antonio Guirao Valverde mène une activité soutenue de baryton soliste, tant sur la scène lyrique qu’au concert. Il interprète notamment le rôle de Figaro dans Les Noces de Figaro de Mozart, rôle emblématique qui lui permet de conjuguer virtuosité vocale, sens du texte et présence scénique.

Il incarne également Énée dans Didon et Énée de Purcell, ainsi que les rôles du Fauteuil et de l’Arbre dans L’Enfant et les Sortilèges de Maurice Ravel. Il interprète par ailleurs le rôle d’Amurat dans Scanderberg de Rebel et Francœur, sous la direction de Jérôme Corréas, production donnée lors d’une tournée en Italie et en Albanie.

Très présent dans le répertoire sacré et oratorio, il est régulièrement sollicité comme soliste pour des œuvres majeures :
le Requiem de Jean Gilles avec l’Orchestre de Chambre de Toulouse dirigé par Gilles Colliard, le Stabat Mater de Haydn et la Messe Omnium Sanctorum de Jan Dismas Zelenka avec l’Ensemble Baroque de Toulouse sous la direction de Michel Brun, le Requiem de Gabriel Fauré, le Messie de Haendel et la Theresienmesse de Joseph Haydn avec l’Orchestre et le Chœur de l’Opéra de Dijon.

Il interprète également les Chandos Anthems de Haendel ainsi que la Passion selon saint Matthieu et saint Jean avec l’orchestre Les Passions – Orchestre Baroque de Montauban, sous la direction de Jean-Marc Andrieu.

Dans le répertoire lyrique classique, il tient enfin le rôle de l’Émissaire dans Lodoïska de Cherubini avec Le Cercle de l’Harmonie, dirigé par Jérémie Rhorer, production donnée sur des scènes prestigieuses telles que le Théâtre des Champs-Élysées, le Teatro La Fenice de Venise et l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia de Rome.

Direction de chœur et projets artistiques

Passionné par la musique vocale et le répertoire ancien dès l’âge de 14 ans, Antonio Guirao Valverde fonde en 1997 en Espagne l’ensemble Differentia musicae, premier ensemble de sa région à interpréter la musique vocale accompagnée d’instruments d’époque.

En 2008, il cofonde à Toulouse l’ensemble Il Canto d’Arione, avec lequel il se produit pendant cinq ans, explorant le répertoire vocal ancien dans une démarche de musique de chambre vocale exigeante et engagée.

En 2020, il crée l’Ensemble l’Aubade, formation professionnelle consacrée à la musique ancienne et aux polyphonies traditionnelles. Il y développe un travail approfondi sur la couleur vocale, la clarté du texte, l’équilibre polyphonique et l’authenticité stylistique.

Depuis 2022, il est chef de l’Ensemble Vocal de Bigorre, chœur amateur avec lequel il développe un projet artistique et humain, fondé à la fois sur le plaisir partagé de chanter, l’accompagnement attentif des choristes, l’élévation progressive du niveau vocal et musical et l’exploration d’un répertoire exigeant, dans un esprit de rigueur, de convivialité et d’engagement artistique.

Chef de chœur à l’écoute, bâtisseur de projets et artisan du son collectif, Antonio Guirao Valverde met son expérience de chanteur, sa maîtrise stylistique et son engagement pédagogique au service d’une pratique chorale vivante, exigeante et profondément humaine. Il conçoit la direction chorale comme un espace de transmission, de partage et de construction collective, où la qualité musicale naît de la confiance, de l’écoute et du sens donné au projet artistique.

Pédagogie et transmission

Pédagogue profondément engagé, Antonio Guirao Valverde place la transmission au cœur de son parcours artistique. Son expérience de chanteur professionnel et de chef de chœur, enrichie par une formation universitaire en Pédagogie Musicale, nourrit une approche pédagogique exigeante et bienveillante, attentive à la construction vocale, au développement de l’autonomie musicale et à l’épanouissement artistique des chanteurs, quel que soit leur niveau.

Il a exercé pendant de nombreuses années comme professeur de chant et chef de chœur d’enfants au Conservatoire à Rayonnement Départemental de l’Aveyron, puis au Conservatoire à Rayonnement Régional de Toulouse, où il intervient également auprès des élèves de la Maîtrise, de direction de chœur et de théâtre.

Il est régulièrement sollicité dans le cadre des actions culturelles et pédagogiques du Chœur de Chambre Les Éléments, et intervient fréquemment comme professeur de chant et chef de chœur lors de stages choraux et formations vocales dans le sud de la France. Il est reconnu pour sa capacité à fédérer les voix, à accompagner les chanteurs dans leur progression et à révéler la personnalité sonore d’un ensemble, dans un climat de confiance et d’exigence partagée.

Il est actuellement professeur de chant aux Ateliers des Arts, à Rieux-Volvestre (Haute-Garonne). Il y accompagne des chanteurs amateurs et confirmés dans le développement de leur technique vocale, de leur musicalité et de leur expressivité, en accordant une place centrale au plaisir de chanter, à l’écoute de soi et à la relation entre voix, corps et émotion.

De 2018 à 2023, il assure également la direction musicale du projet Grand Air et P’tits Bonheurs, menant un travail sensible et profondément humain auprès d’enfants hospitalisés à l'Hôpital de Purpan (Toulouse). Cette expérience illustre son engagement dans une pratique artistique où la musique devient un vecteur de lien, de soin et de partage.

Convaincu que la transmission est indissociable de l’expérience artistique, Antonio Guirao Valverde conçoit la pédagogie comme un espace de croissance, de confiance et de plaisir partagé, au service d’une pratique vocale exigeante, vivante et profondément humaine.